Siamo una compagnia di artisti amanti della natura e della libertà e dal 2020 abbiamo deciso di portare i nostri spettacoli fuori dai teatri, in mezzo alla gente.
GLI SCAVALCAMONTAGNE
Componenti
Daniela d’Aragona
Daniela d’Aragona classe 1979.
Le piace definirsi AvvocAttrice, poiché nasce come avvocato per poi intraprendere la strada della recitazione e del Teatro. È attrice di prosa e cantante partenopea studia recitazione con attori come Franco Mescolini, Samuele Sbrighi, Stefano Rabbolini, Vincenzo Altieri, Nino Abacuccio, Alessandro Ciacci, Lello Arena.
Lavora con artisti quali Nicola Cirasola, Corrado Bertone, Flavio Trevisan, Emanuele Gamba, Mario Esposito, Gianfranco Vergoni.
È membro onorario del Centro di cinema e teatro “La valigia dell’attore” accademy di recitazione nazionale diretta dall’attore e regista Samuele Sbrighi.
Collabora con l’orchestra di Raoul e Mirko Casadei come attrice e cantante alla sitcom “Casadei App”.
Nel 2019 partecipa al film “Tutto liscio” diretto dal regista Igor Maltagliati.
Nel 2022 collabora come attrice con Ondafilm nel cortometraggio “Tre ragazzi” diretto dal regista Gianfranco Boattini.
Attualmente è attrice e caratterista presso la Compagnia Italiana di Operette; attrice e cantante presso la Compagnia stabile del Teatro Cilea di Napoli.
Dal 2020 è parte del progetto Scavalcamontagne da cui prende nome l’omonima compagnia teatrale itinerante.
Nel 2023 viene selezionata per prendere parte all’accademia di alta formazione “C.I.O.È – Centro Interdisciplinare Opportunità Espressive”, diretta da Lello Arena e Enzo Decaro, con presentazione del suo monologo “La distanza” nella Rassegna “REstate a Napoli” a Piazza del Plebiscito.
Irene Geninatti Chiolero
Irene Geninatti Chiolero, soprano lirico, attrice e anche un po’ acrobata.
Si diploma alla Scuola Teatrale di Kuniaki Ida a Milano e perfeziona il canto lirico sotto la guida del M° Anatoli Goussev.
Nel 2005 vince il 1° premio al Concorso Internazionale per Giovani Cantanti
Lirici di Monte Corvino Rovella presieduto dal mezzosoprano Fiorenza Cossotto e nel 2006 vince il premio “Mattia Battistini” nel 12° Concorso Internazionale per Cantanti Lirici della cittá di Rieti.
Fonda l’Associazione Masca in Langa per lo sviluppo del territorio della Valle Bormida.
Fonda il Trio Tiche e collabora stabilmente con il Trio Trioche, compagnie che lavorano alla produzione di spettacoli che mescolano lirica, acrobatica circense e clownerie col principale scopo di riportare l’opera lirica ad una dimensione popolare. Dal 2019 collabora inoltre con la Compagnia Circo Zoe, compagnia di circo contemporaneo.
Danilo Ramon Giannini
Danilo Ramon Giannini, nasce a Taranto il 29 agosto 1985.
Si forma presso la Max Ballet Academy di Firenze e completa la sua formazione presso la Scuola del Teatro Golden di Roma.
Attore, Cantante, Performer, nella prosa lavora accanto ad artisti quali Augusto Fornari, Giancarlo Ratti, Marco Columbro, Daniela Morozzi, Sergio Solli, Sebastiano Somma, Augusto Zucchi.
Prende parte a numerosi Musical e Opere Musicali.
Nel 2013 esce il suo primo disco come cantautore dal titolo “Le prime due”.
Nel 2018 debutta al cinema ne “La casa di famiglia” di A. Fornari.
Dal 2018 fa parte della Compagnia Italiana di Operette.
Nel 2020 fonda Scavalcamontagne, progetto con cui realizza Tournée zaino in spalla unendo cammino e opere teatrali inedite, progetto arrivato quest’anno alla sua quinta edizione.
Inoltre fonda il trio ELLE con cui realizza il primo disco inedito nel 2020 e un secondo album nel 2023. Dal 2022 è nel cast dell’opera musicale Zena al Teatro Carlo Felice di Genova.
Claudio Pinto Kovačević
Claudio Pinto Kovačević nasce a Castellana Grotte (Ba) nel 1978.
Diplomato con qualifica “Attore di Prosa” presso la Scuola di Teatro di Bologna “Alessandra Galante Garrone”
Durante la formazione accademica studia con Insegnanti del calibro di Vittorio Franceschi, Pierre Byland, Susanna Marcomeni, Giovanni Pampiglione, Toni Cafiero, Clara Zovianoff.
Dal 2009 ad oggi lavora nella Compagnia Italiana di Operette, in qualità di primo
Caratterista prima e, successivamente, di Primo Attore, partecipando a diversi spettacoli.
Prende parte anche in qualità di attore a lungometraggi e cortometraggi.
Dal 2009, inoltre, conduce laboratori teatrali per ragazzi ed adulti, presso varie strutture nella Regione Puglia e dal 2013 si dedica alla scrittura, regia e messa in scena di un testi teatrali per ragazzi vincendo il 3° premio, per testo e messa in scena, presso il Festival della declamazione e delle forme spettacolari del tardo-antico di Paestum.
Nella Primavera-Estate del 2020 dà vita ad un collettivo attoriale col quale partecipa alla creazione del progetto “Scavalcamontagne”,progetto originale che unisce il Teatro al Trekking. Per esso, partecipa alla scrittura e prende parte agli spettacolo “UN ELISIR D’AMORE” (2020), “UNA VEDOVA ALLEGRA” (2021), “UNA CIN CI LÀ” (2022)
Stefano Nozzoli
Diplomato in pianoforte con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio “G. F. Ghedini” di Cuneo sotto la guida di Roberto Stefanoni ed Emma Maria Miliardi, ha contemporaneamente intrapreso gli studi di composizione con Carlo Mosso, diplomandosi a pieni voti al Conservatorio “G. Verdi” di Torino. Ha seguito corsi di perfezionamento con Franco Donatoni e con Bruno Canino rispettivamente presso l’“Accademia Internazionale Superiore di Musica Perosi” di Biella e l’ “Accademia Marziali” di Seveso ove attualmente insegna pianoforte e armonia.
Ha collaborato e collabora con musicisti, direttori d’orchestra e compositori di chiara fama.
Nicanor Cancellieri
In Italia dal 1986 si è diplomato in flauto traverso al conservatorio “L. Cherubini” di Firenze con Maria Di Sabatino ed in seguito ha sostenuto masters e specializzazioni con Michele Marasco alla scuola “ Il Trillo “ e con Fabio Fabbrizzi dell’orchestra regionale Toscana. Ha frequentato inoltre il corso biennale di “Siena jazz”. Nel suo percorso teatrale ha avuto maestri come Alexander Jakovlevic nel biennale sul metodo Stanislavskij, Franco Piacentini e Alessandro Riccio nella commedia dell’arte e Rita Pelusio e Nola Rae nell’arte del clown. Ha inoltre frequentato il Nouveau Clown Institute di Barcellona facendo stage con Loco Brusca, Jango Edwards, Jef Johnson, Eric De Bont ed altri. Nel 1998 è stato stato fondatore , cantante e flautista dei Puta’s Fever , gruppo rock/fusion che univa la musica dal vivo a performances di circo . Dal 2002 si esibisce nel circuito dei festival di strada e di teatro nel duo “ Giullari Fiorentini” insieme a Lapo Botteri come giocoliere e musicista. Fra le competenze aggiunte oltre alle principali di musicista e attore ci sono la giocoleria , il beat box e il tip tap. I principali spettacoli in cui si è esibito sono: “ La Regal Burla” regia di Alessandro Riccio con Lapo Botteri ,“Stenterello” regia di Alessandro Riccio, “ Meglio Tarde che Mai” regia di Rita Pelusio con Franca Pampaloni con il quale ha vinto il Gran Premio dello Spirito nel 2015. Nel 2013, da un’idea di Rita Pelusio, fonda il Trio Trioche insieme a Franca Pampaloni e Silvia Laniado . Lo stesso anno debutta “Troppe Arie”, prima creazione del trio con la regia di Rita Pelusio e la coproduzione di PEM Habitat Teatrali. Nel 2015 grazie all’incontro con il regista Antonio Vergamini, il Trio Trioche inizia la lavorazione del nuovo spettacolo Opera Guitta.
Julyo Fortunato
Nato a Osaka e cresciuto a Genova, studia fin da bambino pianoforte, flauto traverso e fisarmonica, cresce suonando da giovanissimo nella “Fortunato Family Band” un gruppo famigliare composto dai due genitori e i 4 fratelli, partecipando a diversi festival nazionali ed internazionali. Studia contrabbasso jazz al Conservatorio Paganini di Genova sotto la guida di Pietro Leveratto e fisarmonica sotto la guida di Gianluca Campi. Collabora come fisarmonicista e contrabbassista con Tiziana Ghiglioni (con la quale partecipa al Festival di Viggiano), con Laura Parodi, Piero Parodi, Fabio Rinaudo, Edmondo Romano, Michela Centanaro, Olivia Sellerio (per la colonna sonora de “Il commissario Montalbano), l’orchestra Bailam, il Circo Paniko e altri. Fa parte del quartetto musicale della commedia musicale “Zena” di Mauro Graiani e Fabrizio Lamberti prodotta dal Teatro Carlo Felice di Genova. E’ animatore musicale presso l’Hospice della Gigi Ghirotti e docente di musica presso la scuola E.Ravasco di Genova.
Gianfranco Vergoni
Gianfranco Vergoni, perugino trapiantato a Roma, è stato ballerino, cantante, attore. In più di 30 anni di teatro – con oltre 50 titoli al suo attivo – ha tradotto e adattato copioni e canzoni, curato regie e coreografie, pubblicato un romanzo con Longanesi (“IL CIELO D’ERBA”), scritto e messo in scena sei recital, quattro monologhi, due commedie (“OPERAZIONE BALENA” e “NOI, I RAGAZZI DELLO ZIO DI BERLINO”) e sei commedie musicali (tra cui “CONVENTION!”, “E NON FINISCE MICA IL CIELO”, e “FANTASMI A ROMA”, con cui ha ricevuto il Broadway World Award per il miglior testo).
Leggerà e farà stretching fino all’ultimo giorno della sua fortunata e variopinta vita.
Manuel Cazzola
Manuel Cazzola è un fotografo freelance e ingegnere, vive in Piemonte ai confini tra Langhe e Monferrato. Nell’ambito della fotografia a partire dal 2015, si appassiona a quest’arte con una particolare attenzione alla fotografia di Paesaggio. Approfondisce la sue conoscenze da autodidatta e con il suo stile personale è interprete visivo del sentimento che mette in risalto le sue origini.
La paziente e continua ricerca della Bellezza e l’attenzione per l’aspetto compositivo, danno vita ad immagini suggestive in grado di suscitare emozioni.
Nella convinzione che la fotografia sia uno stimolo molto importante per far crescere l’amore per il territorio in cui vive, Manuel diventa promotore di vari progetti a divulgazione locale, nazionale e internazionale. Nel 2019 il Consorzio della Robiola di Roccaverano d.o.p. lo ha scelto come fotografo di Rob-In, un progetto nato con l’obbiettivo di mettere in luce le eccellenze del territorio connesse al celebre formaggio. A fine 2021 fonda “The Landscape i like” un marchio volto a raccogliere la sua visione nell’ambito della fotografia di paesaggio. Nel 2022 è l’autore di “Quo Vadis?” una mostra fotografica patrocinata dal Ministero della Cultura e da Regione Piemonte e finanziata dal Polo culturale della Diocesi di Acqui in collaborazione con il Comune di Acqui Terme. La mostra illustra l’incredibile varietà del patrimonio storico architettonico e culturale della Diocesi di Acqui ed è corredata da un catalogo. Come Ingegnere, si è laureato in Ingegneria Edile al Politecnico di Torino, con una tesi intitolata “Studio e classificazione dei magisteri d’opera dell’architettura rurale diffusa. Il “Ciabot” nel Monferrato Acquese.” Le sue attitudini professionali sono volte ai temi del recupero edilizio e della valorizzazione del territorio. A partire dal 2020, inizia ad esercitare la libera professione.
Eros Ricci
Eros Ricci nasce a Forlì, rivoluzionario da 1945, Elettrico dal 1964, incontra casualmente il mondo del teatro con cui si compenetra a tal punto da non lasciarlo più. Camminatore indefesso da tutta la vita aveva un sogno, attraversare l’Italia a piedi. Incontra gli Scavalcamontagne e parte per nuove incredibili avventure.
Elia Origoni
Elia Origoni, classe 1991, portato fin da piccolo in montagna, principalmente nelle alte valli trentine, nella val d’Ossola e nel Varesotto, mi è stato insegnato come ammirare la natura, amarla e rispettarla nel profondo.
Svegliarsi tutti i giorni con il massiccio del Monte Rosa fuori dalla finestra, ha sempre tenuto viva la mia voglia di montagna.
Lo scoutismo è stata un’esperienza fondamentale che per 13 anni mi ha permesso di costruire una relazione sempre più profonda con la natura.
Questa mia passione mi ha portato nel 2015 ad intraprendere, in solitaria ed in autonomia, la traversata dell’arco alpino totalmente a piedi, da Vienna a Genova. [Leggi di più su Solo Alps Project]
La scoperta e l’incontro di nuovi paesaggi, territori e persone, ha fatto crescere in me l’idea di costruire una relazione sempre più profonda e quotidiana in generale con la natura e più nello specifico con le montagne.
Avere solo per me questa relazione profonda con il territorio non mi è bastato e il pensiero successivo è stato quello di voler riuscire a trasmettere questa passione e far conoscere agli amanti della natura aspetti e sentieri ancora inesplorati.
Per questo motivo a luglio 2018 ho affrontato le selezioni per accedere al corso di formazione di Accompagnatore di Media Montagna e, successivamente, ho intrapreso il percorso di formazione durato un anno e concluso con gli esami regionali ad ottobre 2019.
Alessandro Bares
Nato a Como nel 1970, è laureato in violino moderno, pianoforte, canto lirico e musicologia. Ha inoltre un “certificat d’études” in violino barocco (conseguito al ”Centre de musique ancienne” di Ginevra) ed un Master in ricerca musicale (conseguito presso la “Universidad Internacional de la Rioja”, Madrid). Ha iniziato la sua carriera di violinista barocco nel 1991 con l’Orchestra Barocca dell’Unione Europea, e nei successivi 10 anni ha collaborato con i più grandi specialisti del repertorio barocco eseguito con strumenti originali.
Nel 1999 ha fondato la casa editrice Musedita, specializzata nella pubblicazione di edizioni pratiche di musica strumentale del Seicento e Settecento, e nota in tutto il mondo.
Dal 2008 al 2013 è stato direttore stabile della Compagnia lirica di Milano e dell’Orchestra Sinfonica Giovanile Aleramica.
Attualmente è primo violino del quartetto d’archi Sforzesco (Milano) e direttore dell’ensemble vocale Labyrinthus Vocum (Roma).
Ottenuto il diploma di primo livello come practitioner del metodo Grinberg, ha creato nel 2023 il “Programma distonia focale nei musicisti” con il quale aiuta i musicisti che soffrono di questo disturbo a riprendere la propria vita artistica. Il programma si avvale della collaborazione dei principali practitioner Grinberg italiani.
